Bunkry u wybrzeży Atlantyku, jak
kamienne posągi
z Wyspy Wielkanocnej, chłodno patrzą przed siebie. Obronna
architektura ulana z betonu tylko pozornie nie ma nic wspólnego ze sztuką, w
tym tą najbardziej współczesną. Zainspirowani dialogiem Lankesa
i Bebry – postaci opisanych przez
Guntera Grassa na kartach powieści: "Blaszany bębenek” – otwieramy dyskusję na
temat instytucji kulturalnych, które na swoje siedziby wybrały niegdysiejsze
militarne budowle. Zapomnimy o wojnach, które kazały budować te dziwne obiekty,
i pozostaną tylko te najtrwalsze artefakty. Niektóre z nich znajdują nowych
gospodarzy i różne od oryginalnych, zastosowania. Dzisiaj bunkry i
przeciwlotnicze schrony, szczęśliwie pozbawione swych militarnych funkcji,
stają się miejscami działań artystycznych.
Muzeum Współczesne Wrocław ma
swoja siedzibę
w poniemieckim schronie przeciwlotniczym, potocznie nazywanym "Bunkrem Strzegomskim”.
W Europie znamy kilka miejsc, w których kolekcje sztuki
najnowszej prezentowane są w pomilitarnych lokacjach. Do najciekawszych należą z pewnością: oddział wiedeńskiego Muzeum
Sztuki Stosowanej (MAK) dedykowany współczesnym sztukom wizualnym (GEFECHTSTURM
ARENBERGPARK kojarzący się z reaktorem atomowym albo wyrzutnią rakiet),
schowane pomiędzy innymi budynkami Kunsthalle Recklinghausen, czy berliński
bunkier zaprojektowany przez samego Alberta Speera "chroniący” kolekcję sztuki
Christiana Borosa.
O dwóch ostatnich "rewitalizacjach” będziemy mogli posłuchać
i porozmawiać w trakcie wrocławskiej konferencji (swoją obecność potwierdzili
Hans-Jürgen Schwalm – wicedyrektor Kunsthalle Recklinghausen oraz Jens Casper –
projektant adaptacji schronu Borosa).
W sobotę, 10 grudnia w Muzeum
Współczesnym Wrocław będziemy dyskutować o trudnościach
i wyzwaniach, jakie stoją
przed instytucjami kulturalnymi użytkującymi „betonowe”, po-wojenne budynki.
Działające na wyobraźnię, nierzadko zachwycające architekturą (czasami wręcz
konkurującą z wystawianymi w ich wnętrzach dziełami) wnoszą do opowieści o
sztuce współczesnej całą siatkę znaczeń, sensów. Semantyka tych miejsc może być
tak samo atutem, jak i niechcianym dziedzictwem utrudniającym kuratorską pracę.
Tego dnia chcemy porozmawiać również o tym, jak najlepiej wykorzystać trudną
wystawienniczo przestrzeń wrocławskiego muzeum. Niełatwe do zaaranżowania
pomieszczenia strzegomskiego schronu wymagają większej atencji, czasu, debaty.
Do wzięcia udziału w naszej konferencji zaprosiliśmy osoby, które mają
doświadczenie w "pracy” z bunkrami (Hans-Jürgen Schwalm, Hans Günter Golinski),
które wiedzą, jak uplastycznić niepokorne obiekty (Jens Casper, Łukasz
Wojciechowski) oraz potrafią dostrzec w nich dzieło sztuki (Iwona Bigos).
Zapraszamy do zapoznania się z programem i odwiedzenia Muzeum w sobotę, 10
grudnia.
BIOGRAMY:
Iwona Bigos jest historyczką sztuki,
kulturoznawczynią, kuratorką sztuki. Urodziła się
we Wrocławiu, 18 lat żyła w
Bremie, gdzie skończyła studia i zajmowała się
percepcją sztuki polskiej
w Niemczech
po roku 1989. Wśród projektów zrealizowanych w Niemczech najchętniej wymienia
wystawę "Licht(h)aus" z udziałem gdańskich
i niemieckich artystów.
Od 2009 dyrektorka Gdańskiej Galerii Miejskiej, w której w 2011 roku
przygotowała i zrealizowała wystawę pt. "Bunkry – mistyczne, barbarzyńskie, znudzone”.
Jens
Casper urodził się w 1967 roku w Kolonii,
w Niemczech. Studiował architekturę
na RWTH, Politechnice w Aachen, gdzie obronił dyplom w 1998 roku. Do 2003 roku
pracował w różnych biurach projektowych w Berlinie, kolonii i Aachen i
realizował projekty dla instytucji rządowych i medialnych koncernów (Niemiecka
Ambasada w Tokyo, Kirch Media Group w Monachium czy budynek Niemieckiego Radia
w Berlinie). Wykładał na Politechnice w Berlinie, zaś obecnie jest wizytującym
profesorem na brandenburskiej Politechnice
w Cottbus. Od 2007 roku jest
członkiem Stowarzyszenia Niemieckich Architektów, zaś od 2010 Konvent der Baukultur der Bundesstiftung Baukultur. Mieszka w Berlinie.
Hans Günter Golinski ukończył studia
z zakresu edukacji artystycznej na Uniwersytecie w Wuppertalu oraz historię
sztuki, archeologię i filologię niemiecką na Ruhr-University w Bochum. Doktorat
uzyskał
w 1985 roku. Od 1989 roku pracuje jako kurator
w Muzeum w Bochum, zaś
od 1997 roku jest jego dyrektorem. Golinski jest autorem i producentem
krajowych i międzynarodowych, interdyscyplinarnych projektów (wystawy,
publikacje) na temat sztuki XX
i XXI wieku.
Hans-Jürgen Schwalm ukończył studia
w zakresie historii sztuki, archeologii i filozofii na Uniwersytecie Ruhry w
Bochum; 1988 – współzałożyciel
prywatnego Forum Wystawienniczego BauHaus-Fischer w Wuppertalu; 1989 dyplom na temat portretu grupowego w
XX wieku;
1989–1990 – naukowa praca
zespołowa w Muzeum Krajowym w Bonn; od 1990 – p.o. dyrektora muzeów miasta
Recklinghausen; autor wystaw oraz
publikacji na temat sztuki XX i XXI wieku.
Łukasz Wojciechowski – urodzony w 1978 roku architekt, członek zespołów
projektowych VROA Architekci oraz CH+Architekci, pracował nad adaptacją
poniemieckiego schronu do pełnienia nowych funkcji wystawienniczych (Muzeum
Współczesne Wrocław). Asystent na Wydziale Architektury Politechniki
Wrocławskiej.
„POZOSTANĄ BUNKRY, JAK POZOSTAŁY PRZECIEŻ PIRAMIDY” — INSTYTUCJE KULTURY W BETONIE
10.12.11
Konferencja
Start: 10.12.11 (sobota), godz. 16
Konferencja w języku angielskim
Start: 10.12.11 (sobota), godz. 16
Konferencja w języku angielskim
Dodano: 26.11.2011
Program
16.00Otwarcie wystawy: Projekty aranżacji schronu – prace studentów Akademii Sztuk Pięknych i Wyższej Szkoły Humanistycznej
17.00–17.15
Otwarcie konferencji (Dorota Monkiewicz)
17.15–17.30
Wprowadzenie do problematyki konferencji (Dorota Monkiewicz)
17.30–18.00
Od nie-miejsca do miejsca sztuki (Hans Günter Golinski)
18.00–18.20
“Bunkry – mistyczne, barbarzyńskie, znudzone” (Iwona Bigos)
18.20–18.50
Trwanie doraźności. Gdy czas relatywizuje to co tymczasowe. Sześćdziesiąt lat Kunsthalle Recklinghausen (Hans-Jürgen Schwalm)
18.50–19.20
“Kolekcja Borosa, Berlin” : ”Dewiacje” (Jens Casper)
19.20–19.40
Schron Strzegomski w czasie Festung Breslau i później (Łukasz Wojciechowski)
19.40–20.30
Dyskusja
Makieta Schronu Strzegomskiego powstała na 8 Przegląd Sztuki SURVIVAL (org. Fundacja ART TRANSPARENT). Projekt wykonawczy: Jacek Pawlikowski, wykonanie: MCW Studio, zdjęcie: Adam Ciach