{"id":28832,"date":"2017-01-05T18:32:00","date_gmt":"2017-01-05T18:32:00","guid":{"rendered":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/?post_type=wystawy&#038;p=28832"},"modified":"2024-04-05T18:34:12","modified_gmt":"2024-04-05T18:34:12","slug":"tony-cragg-rzezba","status":"publish","type":"wystawy","link":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wystawy\/tony-cragg-rzezba\/","title":{"rendered":"TONY CRAGG. RZE\u0179BA"},"content":{"rendered":"\t\t<div data-elementor-type=\"wp-post\" data-elementor-id=\"28832\" class=\"elementor elementor-28832\" data-elementor-post-type=\"wystawy\">\n\t\t\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-0b2d459 elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"0b2d459\" data-element_type=\"section\" data-e-type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-25400f1\" data-id=\"25400f1\" data-element_type=\"column\" data-e-type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-d480e9c elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"d480e9c\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Po niemal 20 latach polska publiczno\u015b\u0107, po raz drugi w ci\u0105gu kilku miesi\u0119cy, b\u0119dzie mia\u0142a okazj\u0119 podziwia\u0107 tw\u00f3rczo\u015b\u0107 jednego z najbardziej znanych rze\u017abiarzy na \u015bwiecie, Tony\u2019ego Cragga. Od czerwca do pa\u017adziernika 2016 roku prace artysty by\u0142y prezentowane na wystawie w Centrum Rze\u017aby Polskiej w Oro\u0144sku. Ekspozycja w Muzeum Wsp\u00f3\u0142czesnym Wroc\u0142aw to kolejna prezentacja sztuki Tony\u2019ego Cragga, kt\u00f3ry wraz z kilkoma innymi brytyjskimi artystami, takimi jak Antony Gormley, Anish Kapoor czy Mark Wallinger, wsp\u00f3\u0142tworz\u0105 pot\u0119g\u0119 wsp\u00f3\u0142czesnej rze\u017aby angielskiej. Jego dzie\u0142a znajduj\u0105 si\u0119 w muzeach, prywatnych kolekcjach, na placach miast i w s\u0142ynnych parkach rze\u017aby. Tw\u00f3rczo\u015b\u0107 Cragga zosta\u0142a szybko zauwa\u017cona i doceniona przez \u015bwiat artystyczny. Prze\u0142omowym okaza\u0142 si\u0119 rok 1988, kiedy to tw\u00f3rca reprezentowa\u0142 Wielk\u0105 Brytani\u0119 na 43. Biennale w Wenecji i w tym samym roku dosta\u0142 presti\u017cow\u0105 nagrod\u0119 Turnera w Londynie.<\/p><p>R\u00f3\u017cnorodna forma i sk\u0142onno\u015b\u0107 do eksperymentu \u0142\u0105czy si\u0119 u niego z niezawodn\u0105 perfekcj\u0105. Zwyk\u0142 powtarza\u0107, \u017ce \u201ePrzysz\u0142o\u015b\u0107 rze\u017aby dopiero co si\u0119 rozpocz\u0119\u0142a. Jej potencja\u0142 jest teraz wi\u0119kszy ni\u017c kiedykolwiek wcze\u015bniej a jej mo\u017cliwo\u015bci w\u0142a\u015bnie si\u0119 otwieraj\u0105. Jej j\u0119zyk i formy zaczynaj\u0105 ewoluowa\u0107\u2026\u201d[1]. Tony Cragg, w czasach kiedy poj\u0119cie rze\u017aby uleg\u0142o poszerzeniu o obiekty ready-mades, instalacje czy rze\u017aby wirtualne, konsekwentnie promuje klasyczne jej pojmowanie. Uda\u0142o mu si\u0119 \u2013 w obliczu nowoczesnej nauki i techniki, a tak\u017ce przemian, jakie dokona\u0142y si\u0119 w praktyce i teorii sztuki \u2013 g\u0142osi\u0107 wa\u017cn\u0105 rol\u0119 rze\u017aby i nie brzmie\u0107 przy tym jak stra\u017cnik wymieraj\u0105cej tradycji. Uznawany jest za mistrza materia\u0142u. Jego prace, wykonane z br\u0105zu, kamienia, szk\u0142a, ceramiki, \u017cywic czy drewna, zachwycaj\u0105 organiczn\u0105 form\u0105, dynamik\u0105 meandruj\u0105cego kszta\u0142tu, intryguj\u0105cymi tytu\u0142ami. Sytuuj\u0105 si\u0119 pomi\u0119dzy sztuk\u0105 abstrakcyjn\u0105 a figuratywn\u0105.<\/p><p>Ju\u017c podczas studi\u00f3w w Royal College of Art, uwag\u0119 artysty przyci\u0105gn\u0119li tacy tw\u00f3rcy jak Joseph Beuys, Mario Merz czy Richard Long. Jego my\u015blenie o sztuce kszta\u0142towali te\u017c przedstawiciele w\u0142oskiego arte povera, a nast\u0119pnie ameryka\u0144skiego minimalizmu. Cech\u0105, kt\u00f3ra ujawni\u0142a si\u0119 ju\u017c we wczesnej tw\u00f3rczo\u015bci, a nast\u0119pnie by\u0142a kontynuowana w nast\u0119pnych dekadach by\u0142 jego innowacyjny, poszukuj\u0105cy stosunek do materia\u0142u. Pocz\u0105tkowo u\u017cywa\u0142 rzeczy znalezionych, gotowych, sk\u0142adaj\u0105c z nich nowe ca\u0142o\u015bci. W latach 90. Cragga zaczynaj\u0105 poci\u0105ga\u0107 klasyczne materia\u0142y rze\u017abiarskie i organiczny \u015bwiat natury. Pojawia si\u0119 wi\u0119ksze zainteresowanie tw\u00f3rczo\u015bci\u0105 takich mistrz\u00f3w jak Naum Gabo, Constantin Br\u00e2ncu\u015fi, zw\u0142aszcza jego parysk\u0105 prac\u0105 \u201eEndless Column\u201d z 1937 roku, a tak\u017ce tw\u00f3rczo\u015bci\u0105 brytyjskiego klasyka XX wieku, Henry\u2019ego Moore\u2019a. Powstaj\u0105 organiczne formy, kt\u00f3re podlegaj\u0105 rotacji, kompresji b\u0105d\u017a innemu przekszta\u0142ceniu. Szczeg\u00f3lnie seria \u201eEarly Forms\u201d i rze\u017aby zbudowane z profili ludzkich twarzy reprezentuj\u0105 t\u0119 tendencj\u0119. Ekspresyjne kszta\u0142ty wydaj\u0105 si\u0119 odbija\u0107 fizyczne i psychiczne si\u0142y formuj\u0105ce ich materi\u0119. To nie ona jednak, a wyra\u017cenie emocji zdaje si\u0119 odgrywa\u0107 pierwszorz\u0119dn\u0105 rol\u0119. Te tendencje s\u0105 obecne w tw\u00f3rczo\u015bci Cragga do dnia dzisiejszego.<\/p><p>Artysta czerpie inspiracje z rozmaitych \u017ar\u00f3de\u0142 i dziedzin \u017cycia. \u201eDla Cragga \u2013 zauwa\u017ca angielski badacz i historyk sztuki Jon Wood \u2013 rze\u017aba jest aktywnym sposobem zadawania \u015bwiatu pyta\u0144 i katalizatorem podnosz\u0105cym nasz\u0105 wra\u017cliwo\u015b\u0107. Potrzebuje jej nie tylko po to, by wizualizowa\u0107, kszta\u0142towa\u0107 i przedstawia\u0107 skomplikowane idee, ale r\u00f3wnie\u017c by eksplorowa\u0107 \u015bwiat materialny i odkrywa\u0107 jego mo\u017cliwo\u015bci. St\u0105d biologia, tak jak chemia czy fizyka, prowadzi jego krytyczne my\u015blenie o rze\u017abie i pozwala mu przemy\u015ble\u0107 swoj\u0105 rol\u0119 oraz wyobrazi\u0107 sobie jej dzisiejszy potencja\u0142\u201d[ 2]. Tony Cragg jednocze\u015bnie nada\u0142 rze\u017abie now\u0105 jako\u015b\u0107 i sta\u0142 si\u0119 jej wsp\u00f3\u0142czesnym klasykiem.<\/p><p>Artysta od 1977 roku mieszka w Wuppertalu, gdzie za\u0142o\u017cy\u0142 swoje studio. Od 2006 roku prowadzi tam Park Rze\u017aby Waldfrieden, po\u0142o\u017cony w krajobrazowym rezerwacie przyrody. Opr\u00f3cz prac samego autora mo\u017cna tam zobaczy\u0107 dzie\u0142a innych wsp\u00f3\u0142czesnych znakomitych tw\u00f3rc\u00f3w, a tak\u017ce wystawy czasowe prezentowane w galeriach usytuowanych w parku i niezwyk\u0142\u0105 will\u0119 o organicznych kszta\u0142tach inspirowan\u0105 ideami austriackiego antropozofa, Rudolfa Steinera. Program artystyczny uzupe\u0142niaj\u0105 seminaria i koncerty.<\/p><p>Sir Tony Cragg uko\u0144czy\u0142 Wimbledon School of Art (1970\u20131973) i Royal School of Art w Londynie (1973\u20131977). W ci\u0105gu ostatnich trzech dekad jego prace pokazywano w wielu presti\u017cowych muzeach, galeriach i parkach rze\u017aby, takich jak m.in. Kr\u00f6ller-M\u00fcller Museum, Yorkshire Sculpture Park, Muzeum Luwr, Galerie Belvedere w Wiedniu, na Biennale CAFAM w Pekinie, Biennale w Sydney, Muzeum Sztuki w Limie, Biennale w Wenecji, kilkakrotnie na Documenta w Kassel w Niemczech. W 1988 roku reprezentowa\u0142 Wielk\u0105 Brytani\u0119 na 43. Biennale w Wenecji. W tym samym roku otrzyma\u0142 te\u017c presti\u017cow\u0105 Nagrod\u0119 Turnera w Londynie, a w 2002 zosta\u0142 Komandorem Orderu Imperium Brytyjskiego. By\u0142 profesorem L\u2019Ecole des Beaux-Arts w Metz we Francji (1976) na Uniwersytecie Sztuki (Universit\u00e4t der K\u00fcnste, UdK) w Berlinie (2001\u20132006) oraz przez d\u0142ugie lata profesorem i rektorem Akademii Sztuki w D\u00fcsseldorfie Artysta od 1979 roku wsp\u00f3\u0142pracuje z londy\u0144sk\u0105 Lisson Gallery. W 2016 roku kr\u00f3lowa angielska El\u017cbieta II nada\u0142a mu tytu\u0142 szlachecki za zas\u0142ugi w sztuce.<\/p><p>Po wystawie w Centrum Rze\u017aby Polskiej w Oro\u0144sku w 2016, kt\u00f3ra by\u0142a najwi\u0119ksz\u0105 prezentacj\u0105 tw\u00f3rczo\u015bci artysty w Polsce[3] prezentowan\u0105 w tamtejszych galeriach i parku oraz konferencji \u201eRze\u017aba dzisiaj\u201d po\u015bwi\u0119conej wsp\u00f3\u0142czesnej rze\u017abie, pokazujemy w Muzeum Wsp\u00f3\u0142czesnym Wroc\u0142aw kilkana\u015bcie prac z lat 1998\u20132016, b\u0119d\u0105cych przyk\u0142adem jego fascynuj\u0105cej tw\u00f3rczo\u015bci. Obok prac przestrzennych prezentujemy akwarele, daj\u0105ce widzowi szerszy pogl\u0105d na tw\u00f3rczo\u015b\u0107 Tony\u2019ego Cragga. Ekspozycj\u0119 zorganizowano w galeriach dolnych, a tak\u017ce \u2013 po raz pierwszy w historii Muzeum \u2013 na dachu budynku.<\/p><p><a href=\"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/home\/wambox\/domains\/wambox.pl\/public_html\/muzeum\/publikacje\/tony-cragg-rzezba-katalog\/\" target=\"_blank\" rel=\"noopener\">Wystawie towarzyszy\u00a0<strong>album<\/strong><\/a>\u00a0zawieraj\u0105cy teksty Jona Wooda, Doroty Monkiewicz i Eulalii Domanowskiej, analizuj\u0105ce tw\u00f3rczo\u015b\u0107 Tony\u2019ego Cragga w r\u00f3\u017cnych aspektach w kontek\u015bcie wsp\u00f3\u0142czesnej rze\u017aby w Polsce i na \u015bwiecie, a tak\u017ce wywiad z artyst\u0105 i bogaty materia\u0142 ilustracyjny dokumentuj\u0105cy jego dokonania w zakresie rze\u017aby w ci\u0105gu ostatnich 20 lat.<\/p><p>[1] Jon Wood, \u201ePoj\u0119cia i uwarunkowanie: wywiad z Tony Craggiem\u201d, Album\u201eTony Cragg. Rze\u017aba\u201d, CRP Oro\u0144sko i MWW Wroc\u0142aw, 2016, s. 68<br \/>[2] Ibidem, s. 71<br \/>[3] Wystawa \u201eTony Cragg. Rze\u017aba\u201d w Centrum Rze\u017aby Polskiej w Oro\u0144sku by\u0142a trzeci\u0105 prezentacj\u0105 jego tw\u00f3rczo\u015bci w Polsce. Pierwsza odby\u0142a si\u0119 w 1988 roku w Galerii Foksal w Warszawie, druga w 1997 w Centrum Sztuki Wsp\u00f3\u0142czesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie i w Galerii Bunkier Sztuki w Krakowie.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-815e348 elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"815e348\" data-element_type=\"section\" data-e-type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-99a2939\" data-id=\"99a2939\" data-element_type=\"column\" data-e-type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-1be9d58 elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"1be9d58\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p style=\"text-align: right;\"><strong>Kuratorka: Eulalia Domanowska<\/strong><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<section class=\"elementor-section elementor-top-section elementor-element elementor-element-859c7db elementor-section-boxed elementor-section-height-default elementor-section-height-default\" data-id=\"859c7db\" data-element_type=\"section\" data-e-type=\"section\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-container elementor-column-gap-default\">\n\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-column elementor-col-100 elementor-top-column elementor-element elementor-element-262c8f7\" data-id=\"262c8f7\" data-element_type=\"column\" data-e-type=\"column\">\n\t\t\t<div class=\"elementor-widget-wrap elementor-element-populated\">\n\t\t\t\t\t\t<div class=\"elementor-element elementor-element-b7eac6d elementor-widget elementor-widget-text-editor\" data-id=\"b7eac6d\" data-element_type=\"widget\" data-e-type=\"widget\" data-widget_type=\"text-editor.default\">\n\t\t\t\t<div class=\"elementor-widget-container\">\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t<p>Wsp\u00f3\u0142praca: Jaros\u0142aw Pajek, Bogus\u0142aw Dobrowolski, Pawe\u0142 B\u0105kowski, Studio Tony\u2019ego Cragga<br \/><br \/>Partner: Centrum Rze\u017aby Polskiej w Oro\u0144sku<br \/><br \/>Wystawa pod honorowym patronatem Jonathana Knotta Ambasadora Wielkiej Brytanii w Polsce oraz British Council w Warszawie.<br \/><br \/>Mecenasi: Przedsi\u0119biorstwo Handlowe ARTPOL \u2013 Artur Pop\u0142awski oraz Fundacja Wsp\u00f3lnota Gda\u0144ska z prezesem Andrzejem Stelmasiewiczem.<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Po niemal 20 latach polska publiczno\u015b\u0107, po raz drugi w ci\u0105gu kilku miesi\u0119cy, b\u0119dzie mia\u0142a okazj\u0119 podziwia\u0107 tw\u00f3rczo\u015b\u0107 jednego z najbardziej znanych rze\u017abiarzy na \u015bwiecie, Tony\u2019ego Cragga. Od czerwca do pa\u017adziernika 2016 roku prace artysty by\u0142y prezentowane na wystawie w Centrum Rze\u017aby Polskiej w Oro\u0144sku. Ekspozycja w Muzeum Wsp\u00f3\u0142czesnym Wroc\u0142aw to kolejna prezentacja sztuki Tony\u2019ego [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":12,"featured_media":28833,"parent":0,"template":"","format":"standard","meta":[],"kategorie-wystaw":[37],"class_list":["post-28832","wystawy","type-wystawy","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","kategorie-wystaw-archiwalne"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/wystawy\/28832","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/wystawy"}],"about":[{"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/wystawy"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/12"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/wystawy\/28832\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":28837,"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/wystawy\/28832\/revisions\/28837"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/28833"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=28832"}],"wp:term":[{"taxonomy":"kategorie-wystaw","embeddable":true,"href":"https:\/\/muzeumwspolczesne.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/kategorie-wystaw?post=28832"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}